Claudia Buder, born in Leipzig, educated in Weimar and Essen, plays, teaches and learns with growing enthusiasm.She has been accompanying accordion generations on their way for over 30 years. The prize list of national and international successes is long, but there are also other measures on the yardstick.She taught at the University of Music in Münster from 2009 to 2022. In 2018, she received a professorship at the FRANZ LISZT University of Music in Weimar, continuing the Weimar School of Accordion. The musician is fascinated by the versatility of her instrument and thus explores different artistic genres. She has gained musical experience playing with over 30 ensembles and orchestras, including Ensemble Ascolta, Ensemble Modern and Ensemble Resonanz. She has appeared as a soloist with the Royal Stockholm Philharmonic, the Vienna Philharmonic and the BBC Symphony Orchestra at the Proms and has worked with conductors such as George Alexander Albrecht, Kent Nagano, Andris Nelsons and Jonathan Stockhammer. In collaboration with composers such as Chaya Czernowin, Rebecca Saunders and Annette Schlünz and composers such as Georg Katzer, Ulrich Kreppein and Steffen Schleiermacher, she has premiered numerous compositions. Claudia Buder's heart beats for playing together - with the ensemble klangwerk am bauhaus she realises creative programmes in a wide variety of formations. Life teaches improvisation: Markus Stockhausen inspired her to inventions on the way to intuitive music. En avant!

Marko Ševarlić made his first contact with the accordion at the age of eight. He completed his elementary music education in Čačak under the tutelage of Aleksandar Popović, and his secondary music education in Kragujevac under the tutelage of Professor Vojin Vasović. He went on to pursue his undergraduate studies in Spain at the Musikene San Sebastian, studying under Professor Iñaki Alberdi, and his master's studies and meisterclasses in Germany at the Hochschule für Musik Würzburg under the guidance of Professor Stefan Hussong. He also specialized in the development of new repertoire in chamber music in France at the CNSMDP in Paris under the tutelage of Professor Kang, and earned a master's degree in chamber music in Germany at the Musikhochschule München under the tutelage of Professor Dirk Momertz.

As a soloist and member of the duo "Jeux d'Anches," he has won numerous awards, including laureate titles at many international competitions for accordion and chamber music.

He has performed at major festivals throughout Europe, as well as in concert halls in Armenia, Russia, Canada, China, Israel, and Japan. He has conducted several seminars for advanced students in Spain, Germany, Switzerland, Croatia, Slovenia, and Serbia.

Marko is also a dedicated pedagogue. His young students in Munich have been laureates of Germany's most important national competitions such as Jugend Musiziert Bundeswettbewerb, Akkordeon-Preis DHV Bundeswettbewerb, as well as international competitions in Pula, Prague, Klingenthal, and the Coupe Mondiale. His students have also received scholarships from various foundations.

Since November 2022, Marko has been a professor at Musikene in San Sebastian (Centro Superior de la Música del País Vasco), working together with Iñaki Alberdi and Miren Iñarga.

Diplômée en 2011 du CNSM de Paris dans la classe d’accordéon de Max Bonnay (Master 2 d’Interprétation), d’un prix d’Harmonie, des classes d’Analyse et d’Arrangement ainsi que l’Université de Musicologie de Paris IV Sorbonne, Lucile Moury est une musicienne éclectique ouverte à des esthétiques variées. En soliste, en musique de chambre ou en soliste avec orchestre, elle a participé à de nombreuses créations musicales contemporaines, dont plusieurs œuvres de Patrick Busseuil. On a pu l’entendre à Paris au CDMC et au Théâtre du Châtelet.

Soucieuse de s’ouvrir à d’autres arts, elle travaille régulièrement avec des circassiens, comédiens et danseurs. Professeur titulaire d’un Master de Pédagogie et du Certificat d’Aptitude d’Accordéon depuis 2013, elle enseigne au Conservatoire à Rayonnement Départemental de Valence-Romans et est également pianiste accompagnatrice pour les classes instrumentales et chorégraphiques.“

Multi-Instrumentiste, Accordéoniste, pianiste, batteur, guitariste.

Compositeur, arrangeur et pédagogue. Alain Bruel œuvre notamment dans les musiques traditionnelles, jazz et improvisées.  Connu pour avoir collaboré avec des artistes de renom tels que Bernard LUBAT, Jean-Marc PADOVANI, François THUILLIER, François LAIZEAU, Jean-Marie MACHADO, Béatrice BERNE, Claude TCHAMITCHIAN, Géraldine LAURENT, Lionel SUAREZ, André MINVIELLE, Paloma PRADAL, Stéphane BELMONDO.

Il compose pour la danse, et particulièrement pour le théâtre. On a pu entendre ses créations aux Théâtres LA TEMPÊTE VINCENNES), LE NOUVEL OLYMPIA (TOURS), ANGOULÊME, LA CRIÉE (MARSEILLE), LE GALLIA (SAINTES), NICE, CHÂTILLON, TCM (CHARLEVILLE-MÉZIÈRES), LOUVAIN-LA-NEUVE (Belgique)...ainsi qu’au Musées BARGOIN (Clermont-Ferrand), BORELY (Marseille), MARITIME (La Rochelle), ART ET ARCHÉOLOGIE (Aurillac)...On lui compte de nombreuses tournées en France et à l’étranger et se produit régulièrement devant des publics aussi diverses que : L’ORF RADIO de VIENNE (Autriche), le Théâtre CHAKTOMUK de PHNOM PENH (Cambodge), l’Université de MONASTIR (Tunisie), la Salle de concert RIADH EL FETH ALGER (Algérie), le Château du CHELLA de RABAT (Maroc), les Centres culturels français de FRANCFORT (Allemagne), BUCAREST, IASI, CLUJ-NAPOCA, BRASOV et TULCEA (Roumanie), et les Centres culturels français de DAKAR, SAINT-LOUIS DU SÉNÉGAL (Sénégal), MINDELO, PRAIA (Cap-Vert), BAMAKO (Mali), OUAGADOUGOU, BOBO-DIOULASSO (Burkina Fasso), COTONOU (Bénin), ABIDJAN (Côte d’Ivoire)…

Ses Master Class et formations dédiés à l’improvisation et la transmission de la musique par l’oralité sont régulièrement dispensés dans des structures d’enseignement et conservatoires de TULLE, AURILLAC, TOULON, BOURG-SAINT-ANDÉOL, IRUN (Pays basque espagnol), ROYAUMONT (Île de France), NÎMES, ALÈS, DUNKERQUE, réseaux des conservatoires de SAINTES, POITIERS, PÔLE-SUD de SAINT-VINCENT-DE-TYROSSE, MONT-DE-MARSAN, LAON, SAINT-FLOUR, CARPENTRAS et réseaux des conservatoires de Paris Vallée de la Marne.

Son catalogue compte de nombreuses créations pour ensembles d’harmonies et diverses formations instrumentales autour de projets à vocation pédagogique ou de concert.

Pianiste et accordéoniste, Fanny Vicens mène une carrière internationale conciliant son double profil, du récital classique aux musiques de création. Soliste remarquée, elle nourrit une réflexion sur l’identité sonore de l’accordéon et fonde les « Espaces XAMP », avec Jean-Etienne Sotty. Passionnés par les liens entre accord, timbre et expressivité, ils ont révolutionné le paysage musical en créant les accordéons microtonals XAMP et plus récemment, des accordéons en tempérament mésotonique et Vallotti 415 Hz. Avec leur projet SPACE, lauréat du programme “Mondes Nouveaux”, ils réunissent huit accordéonistes pour des performances spatialisées dans des lieux architecturaux remarquables. Passionnée par la recherche et la transmission, Fanny Vicens est professeure à l’HEMU de Lausanne.

Pierre Val se forme au Conservatoire de Metz, au cours Florent, auprès d’Olivier Py, Steve Kalfa ou encore Jos Houben au cours Lecoq…

Son parcours oscille entre diverses formes de théâtre incarnés par différents lieux et metteurs en scène. Depuis 1988, il travaille notamment sous les directions de : Jérôme Savary, Georges Wilson (dont il est également l’assistant), Lambert Wilson, Christophe Lidon, Jean-Michel Vier, Alain Sachs, Georges Werler, Charlotte Rondelez, Stéphanie Tesson, aux théâtres de l”Œuvre, Chaillot, Mogador, Bouffes du Nord, Splendid, Porte Saint Martin…

Il travaille parallèlement en entreprise auprès de consultants dans le cadre de formations, jeux de rôles, mises en situations, recrutements (Altedia, Arvato, Intermarché, Credipar, Co.théâtre)

Il a animé pendant plus de dix ans des ateliers théâtre auprès d’enfants et d’adultes en région Lorraine ainsi qu’une master class improvisations auprès de jeunes musiciens.